創造性のための普遍的なコピーライティングの公式: 創造性 = コピー + 変換 + 組み合わせ

前に言ったことを思い出してください。

創造性というのは、理解するのが難しいものです。

それは科学的であると同時に神秘的でもある。

それは合理的であると同時に感情的でもある。

それは発散的思考と集中的思考の両方です。

方法論はいろいろありますが、すべてを脇に置かなければならないこともあります。

創造性には方法はなく、本をもっと読んだり、ミュージカルや映画を観たり、美術展に行ったり、旅行したり、人生の美しさを発見する能力を身につけたりすればいいだけだと言う人もいます。

これらは方法ではないでしょうか?

創造性には方法がないように思えますが、こうした「方法のない方法」の背後には、何千年も前から存在してきた巨大な方法が存在します。

今日皆さんにシェアしたいのは次のことです。

創造の原点、全てはミックス＆マッチ！

まず最初に「REMIX」という言葉に触れたいと思います。

それはどういう意味ですか？

既存の素材を組み合わせたり編集したりして新しい作品を作ることです。

音楽や映画の創作ではリミックスがよく行われています。多くの音楽や映画は、古い素材を借りて作り直されています。たとえば、古い曲をもう一度演奏したり、古い歌をもう一度歌ったり、古い脚本をもう一度撮影したり、古いプロットを模倣したりするなどです。

このような例は数え切れないほどあります。国内のバラエティ番組は以前より良くなりましたが、実際には基本的に海外から来たものを中国でリミックスして開発し、大人気になっています。

有名人のリミックスもあります。女神オードリー・ヘプバーンの物まねを何十回も見ました。

私は以前、「創造の起源、すべては混沌である」というドキュメンタリーを観ましたが、その中で次のようなことが指摘されています。

時代の発展とともに、情報伝達はますます便利になってきています。リミックスは、素材を集めて、変形させて、組み合わせるだけで、誰でもできる人気のアートになりました。

「すべてはリミックスである」という言葉さえあります。

これは、「創造性は古い要素の新しい組み合わせである」というウェーバー・ヤングの見解と一致しています。

これはまた、創造的イノベーションの普遍的な公式、つまり創造性 = コピー + 変換 + 組み合わせにつながります。

つまり、創造性 = コピー + 変換 + 組み合わせです。

私たちはまずコピーすることで学び、多くの情報を獲得します。それを習得するまで、新しいものを作ることはできません。このプロセスは継続的な学習とコピーによって完了し、コピーが私たちの基礎を築きます。

たとえば、ほとんどすべての歌手は、先人たちを真似することで成長期を乗り切ります。

だからこそ、私たちはもっと本を読んだり、ミュージカルを観たり、美術展に行ったり、旅行したり、人生の美しさを発見する能力を身につけたりすべきなのです。より多くのものを「コピー」できるようになることです。

そして、先人の肩の上に立って変革（Transform）し、その本質を洞察して、自分が慣れ親しんだものや形に変えていきます。

最後に、組み合わせる時間です。製品/サービス/ユーザー、新しいもの、または「コピー」を学ぶ過程で発見した新しい要素を組み合わせることができます。

このようにして、新しいアイデアが生まれます。

たとえば、ofoとミニオンの組み合わせから、 ofoの黄色い自転車が生まれました。これは最もシンプルな組み合わせですが、非常に人気があります。

ジョブズは知能と携帯電話を組み合わせ、世界を変えたiPhoneスマートフォンを生み出しました。

実際、このようなリミックスは生活や仕事のいたるところに存在しています。何かが人気になるたびに、関連するものが一瞬にして爆発的に広がります。

例えば、今日の新しいメディアでは、ある種類の記事が人気になると、類似の記事が雨後の筍のように現れ、 TikTok の動画が人気になると、同じモデルの動画が画面に表示されるようになります。

なぜなら、私たちは皆、コピー - 変換 - 結合というモードに入るからです。コンバージョン率と組み合わせが優れていると、別のホットスポットを作成できることが多く、これを「クリエイティブ」と呼びます。

リミックスからは何も逃れられない！

最も簡単な例を見てみましょう。

こんな広告を見ました。「喉の痛みが心配なら、王老吉を飲みましょう」（コピー）。

それから私はそれについて考えました、そしてその論理はこれです: XXX を恐れる、XXXX (変換)。

最終的に私は結論に達しました。ニキビが怖いなら、Combine を使用してください。

創造性はオリジナルでなければならないと言う人もいます。

まあ、私は悲観的というか、現実的です。

たとえオリジナルであっても、創造の臨界点に到達するには、コピーと学習を続ける必要があります。誰も最初から何もないところから何かを生み出すことはできません。

その上、神以外に真に独創的な者は誰でしょうか?

これは単なる模倣ではないでしょうか？

このように理解することもできますが、これは進化的な模倣であり、むしろ変形と組み合わせに関するものであり、その目的は進歩です。

創造性には方法論があるかと聞かれたら？はい、読書、映画鑑賞、TikTok鑑賞も好きです。

創造性への近道はあるかと聞かれたら？え〜〜強いて言うなら、模倣/REMIXです。

多くの発明、技術の進歩、主要な研究成果は、「コピー-変換-組み合わせ」に基づいています。

これは文化の伝承にも当てはまります。人類は一気に文明へと進むわけではありません。常に古い考え方から新しい考え方が生まれ、これは今も続いています...

私は何も発明しませんでした。私は何世紀にもわたって他の人々が考案した発明を単に取り上げて、それを車に組み合わせただけです。

—ヘンリー・フォード

数十年前、広告界のゴッドファーザーであるオグルヴィは、広告の傑作を生み出しました。

このロールスロイスで時速 60 マイル走行時に最も大きな音が出るのは電気時計です。

これはおそらく彼の最も有名な自動車広告のコピーであり、今日でも話題になっています。しかしオグルヴィ自身はこう告白した。

ロールスロイスを購入した後、私は3週間かけて車に関する多くの情報を読み、次のような文章を見つけました。「時速60キロメートルで走行する車の場合、最も大きな音は電子時計から発せられます。」

はい、この原稿はオグルヴィによって読まれました。

実際のところ、この素晴らしいアイデアの 99% は学習/コピーから生まれており、変換と組み合わせはわずか 1% です。しかし、それがこの作品の素晴らしさやオグルヴィの才能を損なうものではない。

20 年以上前に遡って、神話学の巨匠ジョセフ・キャンベルは神話の物語の枠組みモデルを作成し、『千の顔を持つ英雄』という本を執筆しました。

この枠組みは映画業界全体に直接影響を与え、英雄物語映画の新たな一章を開き、今日の古典的な物語映画のほとんどを生み出しました。特にハリウッド、特にマーベル。

この英雄物語の枠組みとして、ジョセフ・キャンベルは召命→出発→冒険→帰還を基本構造とし、これを基に英雄冒険のさまざまなレベルを徐々に展開させていきます。

「マトリックス」や「スターウォーズ」シリーズ、あるいは「アイアンマン」「ハルク」「ブラックパンサー」「キャプテン・アメリカ」などのマーベルシリーズの映画でも、その背後にはこの物語の枠組みの影があることに気づくでしょう...

ジョセフ・キャンベルはこれらの映画を制作しておらず、脚本も書いていません。

その代わりに、多くの監督や脚本家が彼の英雄的な物語の枠組みを「コピー」し、それを変形してさらに新しいバージョンや新しいアイデアを生み出し、最終的にそれらを組み合わせています。

本当に良いですね。

確かなのは、この創造的な方式は絶対に実行可能であり、今後も存続するだろうということです。

コピーはすべての基礎であり、変換はアイデアの変換と関連付けであり、結合は創造性の形成です。

（１）コピー

まず、たくさん見て、たくさん読んで、たくさん記録して、たくさん人生を観察し、自分だけの「コピーライブラリ」を絶えず蓄積する必要があります。

メモ帳を用意して、目にした興味深いもの、事例、ジョーク、ビデオ、会話、インスピレーションをすべて書き留め、カテゴリに分類します。これが将来のクリエイティブ ライブラリになるかもしれません。

量的変化だけが質的変化を生み出すことができます。

これが、創造性が必要なときに、他の人は効率的に作業できるのに、自分は一生懸命考えることしかできず、最終的に「創造性には時間がかかる」と言い訳をしてしまう理由です。

他の人はすでに独自の巨大なクリエイティブ ライブラリを構築しているため、変形や組み合わせのインスピレーションを見つけるだけで済みますが、あなたには頭を悩ませたり、ケースを 1 つずつ探すことしかできません。

創造的なアイデアのほとんどは芸術ではありませんし、何もないところから製品を作り出す起業家の話も聞いたことがありません。何もないところから何かを作り出すことを考えないでください。それは神の仕事なのかもしれません。

（２）変換

そして、集めたものを変形し、形をまとめ、論理を洗練し、ルールをまとめ、本質を探り、使えるものにしていく必要があります。そして協会を拡大します。

通常、この分野では次のような思考訓練をさらに行うことができます。

多様なテーマの関連付けを行い、自分自身のテーマを設定し、このテーマに基づいて多様性を持たせ、テーマを中心に無限に拡大します。 9 つの正方形のグリッドの考え方に似ています。

同じ問題をさまざまな人の視点から見る「羅生門思考法」を使うことができます。同じものでも、人によって、視点によって、語り口や心理的な感覚はそれぞれ異なります。

機能的多様性を試すこともできます。これは、カップなど、日常生活で目にする一般的な物や製品を選択し、その物の用途をできるだけ多く述べることを意味します。

…

（３）組み合わせる

最後に、既存のものとの組み合わせです。

自社製品と組み合わせる場合は、自社製品を十分に理解する前に軽々しく組み合わせないでください。また、ターゲットユーザーと組み合わせる場合は、ターゲットユーザーを十分に理解する前に軽々しく組み合わせないでください。

創造性というのは、理解するのが難しいものです。

しかし、REMIX は確かに良い方法です。

少なくとも、多くのアイデアを生み出すのに役立ちます。

アイデアが尽きるより悪いことはあるでしょうか?

出典: Mumu Laozei (ID: mumuseo)