短いビデオのスクリプトを書くにはどうすればいいですか?これらのテンプレートは直接適用できます。

短編ビデオの長さはわずか 60 秒ですが、優れた短編ビデオのすべてのショットは慎重に設計されています。映画監督が映画を作るのと同じように、すべてのショットがデザインされています。レンズ設計にはレンズスクリプトを使用します。

10秒以上の短い動画でも台本を書く必要があるのか​​と疑問に思う人もいるかもしれません。スクリプトとは何でしょうか?機能は何ですか?

スクリプトとは何ですか?

簡単に言えば、スクリプトはビデオ撮影の基礎となります。写真家、俳優、衣装や小道具の準備者、編集者など、ビデオの撮影と編集に関わるすべての人物の行動と行為はすべてスクリプトに従います。

時間や場所、映像に何が映るか、カメラの使い方、シーンは何か、衣装や小道具の準備などはすべて脚本に基づいて作られます。

スクリプトの最大の機能は、各ステップで全員が行う必要があることを事前に調整し、手配することです。 1 つのフォームを使用すると、少ない労力でより多くのことが可能になります。

台本がないと、撮影中に突然シーンがおかしいことに気づき、それをもう一度探すのに多くの時間を費やすしかありません。小道具も揃っていないし、俳優も演技の仕方がわからない。撮影後、編集者はさらに混乱し、編集にどのようなアイデアを使うべきかわからなくなってしまいます。

こうしたトラブルのせいで、映画全体が台無しになってしまった。

スクリプト自体は実は非常に複雑で専門的なものですが、短いビデオ撮影であれば、この理解で十分です。

スクリプトは何をしますか?

製品を宣伝する短いビデオの場合、スクリプトには主に 2 つの機能があります。

1. ビデオ撮影の効率を向上

先ほども述べたように、スクリプトとは、実際には短編動画の撮影概要と骨組みのことです。

このアウトラインとフレームワークは、その後の撮影、編集、小道具の準備などのプロセスガイドを提供するのと同じです。

記事を書くときと同じように、まずはアウトラインを作り、それをもとに創作を展開していきます。この書き方により、アイデアがより明確になり、効率も上がります。

2. ビデオ撮影品質の向上

商品を宣伝する短い動画のほとんどは約 15 秒ですが、最長でも 30 秒を超えることはありません。

しかし、高い基本トラフィックと高いコンバージョン率を望むなら、ビデオに登場するあらゆる細部を注意深く磨く必要があります。シーンのサイズ、シーンのレイアウト、俳優の衣装や小道具の準備、セリフのデザイン、表情、音楽の調整、編集効果の最終的なプレゼンテーションなどが含まれます。

次に、スクリプトの準備とスクリプトの設計方法の2つの側面から共有します。

1.脚本の事前準備

短編ビデオの撮影スクリプトを書く前に、短編ビデオの全体的なコンテンツのアイデアとプロセスを決定する必要があります。主に以下の側面が含まれます。

1. 撮影位置

撮影の初期段階では、コンテンツの表現形式を決定する必要があります。たとえば、短い動画を作りたい場合、料理作り、服の組み合わせ、または短いストーリーなどについてです。

2. 被写体を撮影する

主題はコンテンツを定義するものです。例えば、洋服シリーズでは、モノクロームを合わせたドレスを撮影することが具体的な撮影テーマとなります。

3. 撮影時間

撮影時間を決める目的は2つあります。1つは、事前にカメラマンと時間について合意しておくことです。そうしないと、撮影の進行に影響が出てしまいます。

2 つ目は、実行可能な撮影計画を立てられるように時間を決定することです。これにより、先延ばしの問題がなくなります。

4. 撮影場所

屋内または屋外のシーンを撮影しますか?たとえば、野生の食べ物の場合は、緑の山と澄んだ水のある場所を選択し、屋内のシーンの場合は、普通の家庭のキッチンやオープンキッチンを選択できます。これらは事前に決定する必要があります。

5. 撮影参考

時には、私たちが望む撮影効果と最終的な効果が異なることがあります。私たちは類似のサンプルを探し、写真家とコミュニケーションをとりながら、どのシーンとレンズがあなたの望むものを表現できるかを探ります。そうすることで、写真家はあなたのニーズに合わせてコンテンツを制作することができます。

6. バックグラウンドミュージック

BGMは短編動画撮影に欠かせない要素であり、シーンに合った適切な音楽を選択することが重要です。

たとえば、ハンサムな男性や美しい女性を探しているネットセレブを撮影する場合は、テンポの速いポップやヒップホップの音楽を選択する必要があります。中国風の音楽を撮影する場合は、テンポが遅く、美しいvlog音楽を選択する必要があります。

スポーツ系の動画を撮影する場合は、ドラムのビートがはっきりしたリズミカルな音楽を選ぶといいでしょう。子育てや家族のドラマを撮影する場合は、軽快で温かみのある音楽を選ぶとよいでしょう。この分野でさらに経験を積み、他の人がどのように BGM を選択しているかを学ぶ必要があります。

2.スクリプト作成方法

撮影台本では、主に以下の 6 つの要素を含めて、各ショットを慎重に設計する必要があります。

レンズ

景色

コンテンツ

引用

間隔

カメラの動き

小道具

1. ショットサイズ

撮影する際、ロングショット、パノラマショット、ミッドショット、クローズアップのどれを使用すればよいでしょうか?

人物の写真を撮る場合を例に挙げてみましょう。ロング ショットは、人物全体と周囲の環境を写真に収めるものです。イベントの時間、環境、規模、雰囲気を伝えるためによく使用されます。たとえば、いくつかの戦争シーン。

パノラマは、ロングショットよりも少し近づいて、人物の全身を写した写真です。人物の全身の動きや登場人物の関係性を表現するのに使われます。

ミディアムショットとは、被写体の膝から頭頂部までの部分を指し、観客にキャラクターの表情を見せることができるだけでなく、キャラクターの体の動きを見せるのに役立ちます。

クローズアップは、人物の胸から頭にかけての領域を撮影したもので、人物の顔やその他の部分の表情や態度を示すのに非常に役立ちます。微妙な動きも。

クローズアップは、人物の目、鼻、口、指、つま先などの細部を撮影したものです。強調する必要がある細部を示すのに適しています。

2. コンテンツ

さまざまなシナリオを通じて、表現したいことを表現することです。具体的には、スクリプトを分割し、内容を各ショットに分割することを意味します。

3. 線

セリフはカメラの表現用に用意されており、最後の仕上げとして役立ちます。60 秒の短いビデオの場合、テキストは 180 語を超えないようにすることをお勧めします。それを超えると、聞くのが非常に疲れます。

4. 期間

この長さは1ショットの長さを指します。事前に明確にマークしておくと、編集時に重要なポイントが見つけやすくなり、編集効率が向上します。

5. カメラの動き

カメラの動きとは、カメラの動き方を指します。近くから遠くまで、並進推進、回転推進が可能です。短編ビデオ撮影でよく使われるカメラテクニックをいくつか紹介します。

前に押して後ろに引く

これは、レンズを一定の速度で被写体に近づけたり遠ざけたりすることを指します。レンズを前方に動かすには、カメラを遠くから近くに動かし、シーンをロングショット、ミディアムショット、クローズアップに徐々に変えます。このカメラ移動方法により、被写体を簡単に強調し、視聴者の視線を徐々に集中させることができます。

サラウンドカメラ

サラウンドショットを撮影するには、カメラを同じ位置に保ち、ハンドヘルドスタビライザーを使用して被写体の周りを回転する必要があります。

サラウンドカメラの動きは巡回視点のようなもので、被写体を際立たせたり、感情を表現したり、全体の映像に緊張感を与えることができます。

ローアングルカメラ

ローアングルカメラの動きはペットの視点をシミュレートし、カメラをローアングルまたは地面に近い位置で撮影できるようにします。地面に近いほど、空間感覚が強く表現されます。

ローアングル撮影では、特定の部分に重点を置くことができ、最も一般的なのは歩く足です。このタイプのレンズは、多くのシーンで効果的です。

カメラを動かす方法は他にもたくさんあります。スタビライザーの使い方に慣れたら、基本的なカメラの動きに他の要素を追加して、ショットをよりクールでダイナミックに見せることができます。

6. 小道具

選択できる小道具の種類や遊び方はたくさんありますが、小道具は余分なものではなく、最後の仕上げを加えるためのものであることに留意する必要があります。注目を奪わないようにしてください。

さらに、いくつかのマルチシーンのビデオでは、撮影場所とスクリプトのパラダイムも設計する必要があり、それはおそらく次のようになります。

著者: Doushang Media

出典:斗商メディア