ビデオプロモーション: ビデオ Web サイトはどのように「ブランディング」されるべきでしょうか?

はじめに：文化が極限まで発展すると、それは「シンボル」へと単純化され、プラットフォームが極限まで拡大すると、それは「ブランド」となる。 「ブランディング」は、ビデオウェブサイトの開発の一般的なトレンドになるでしょう。いつの日か、「iQiyi」や「Bilibili」などの言葉は、動画サイトの名前ではなく、パーソナライズされた文化製品ブランドになるでしょう。

静かに死ぬか、静かに爆発するか。対立と変化はビデオ ウェブサイトの避けられない運命です。

2006 年はビデオ ウェブサイトが開発された最初の年でした。過去10年間、動画サイトの発展はインターネット発展の潮流に乗り、モバイル発展のボーナス期を迎えましたが、金融危機の厳しい冬や著作権意識の高まりによってもたらされたさまざまな障害にも遭遇しました。

動画ウェブサイトの初期のシードプレーヤーは皆、「新しいことに最初に挑戦した」人たちでした。 Tudou、LeTV、Youku、Ku6はいずれも動画サイト発展の波に乗って台頭し、先行者利益によって一定期間「マシュー効果」を生み出した。後期の動画サイト間の競争は資本同士のゲームである。資本注入を適時に行えなかったり、大手資本からの支援が得られなかった動画サイトは、早期に消滅するか、徐々に周縁化されることになる。

時代の発展の激流の中で、一部の動画サイトは資本ゲームの犠牲者となり、一部のサイトは激しい競争の中で残念ながら撤退せざるを得ず、一部のサイトは強力な資本背景の助けを借りて自然に「富豪の二世」となり、一部のサイトは早期に資金調達に成功し、強い実力を持っています。

ますます激化する著作権競争、インターネットの急速な発展、文化製品に対する需要の高まりは、ビデオ ウェブサイトが来春を迎えようとしていることを示しています。 「ソーシャル化」は動画サイトプラットフォーム構築の標準となり、「パーソナライゼーション」は動画サイトの文化運営の基準となり、逆に「ブランディング」は動画サイトの発展の一般的な傾向となるでしょう。

ビデオ サイトの発展の末、ビデオ サイトのシンボルに基づく産業チェーンは引き続き拡張および拡大します。 「iQiyi」や「Bilibili」などの用語は、もはや動画サイトの名前ではなく、パーソナライズされた文化製品ブランドになります。

独自のブランドをいかに構築するかは、動画サイトが考えるべき問題となるだろう

1.動画サイトの3つの時代

物語は一人の人物から始まります。

2005年末、胡歌という名のフリーランサーが陳凱歌の映画「約束」を勝手に編集し、「饅頭殺人事件」を制作した。

しかし、彼はこのビデオがインターネット全体に再投稿の波を引き起こし、2006 年に驚異的な出来事になるとは予想していませんでした。当時、このビデオのダウンロード数は映画「The Promise」そのもののダウンロード数をはるかに上回りました。

歴史の展開の激流の中で、「饅頭殺人事件」は嵐を巻き起こす蝶となった。それが偶然だったのか必然だったのかは分からない。しかしその後、動画サイトが人々の目に留まり、一般に知られるようになりました。映像の「プロフェッショナリズム」に対する人々の印象も解体され、再構築されつつある。

過去 10 年間、ビデオ サイトの発展はトラフィック時代を経て、著作権時代を迎え、徐々にコミュニティ時代へと移行しています。

1.交通の時代

「私たちはビデオを制作するのではなく、配信するだけです。」

ビデオ ウェブサイト開発の初期段階では、ほとんどのビデオ ウェブサイトは単なるビデオ ポーターでした。

現時点では、動画サイトが競い合っているのは「トラフィック」です。豊富なコンテンツとアクティブなユーザーがビデオウェブサイト運営の核となります。 「共有」をテーマにした動画サイト運営です。

当初、Ku6、Youku、Tudouなどの動画サイトのシードプレーヤーはすべてUGC（ユーザー生成コンテンツ）運用モデルを採用し、最初にユーザーをプラットフォームに留まらせ、次にユーザーにコンテンツの作成を奨励​​し、最後に豊富で興味深いコンテンツを通じてより多くのユーザーを引き付け、トラフィックの好循環を形成しました。これは、オリジナルの「セルフメディア」モデルでもあります。

しかし、実際に動画を作成するユーザーはごくわずかで、ユーザーが投稿する動画のほとんどは他のサイトから移植されたものであり、動画サイトには「著作権侵害」の影が常につきまとう。頻発する著作権侵害事件は多くの動画サイトに深刻な損害をもたらし、コンテンツの均質化が進むことで動画サイトはユーザーの関心を失っています。

2.著作権時代

著作権は、動画ウェブサイト間の競争の次の焦点となっている。

2008年の金融危機により、動画サイトは前例のない厳しい冬を迎え、多くの動画サイトが金融危機の寒風に見舞われ消滅しました。同時に、著作権に対する市場の意識が徐々に高まったことにより、動画サイトは多くの訴訟に見舞われ、一部の動画を削除せざるを得なくなりました。コンテンツの均質化は、ビデオ ウェブサイトが直面している最大の危機です。競争力のあるパーソナライズされたコンテンツがなければ、気まぐれなユーザーを引き付けることは困難です。

動画ウェブサイトは、著作権を管理することによってのみ市場をコントロールできることを徐々に認識し始めています。

そして著作権は「お金を燃やす」ことを意味します。著作権の主な入手先は 2 つあります。1 つは Web サイトが独自に作成したもので、もう 1 つは他の制作者から購入したものです。どちらの著作権入手先もかなり高価です。

Sohu Video、Tencent Video、iQiyiは、Sohu、Tencent、Baiduに依存することで、自然な「富裕層の第二世代」になりました。資金が足りないウェブサイトは他の支援者を探さなければならなかった。YoukuとTudouは合併し、SuningはPPTVの主要株主となった。 LeTVは別の方法を模索し、産業チェーン全体のレイアウトを通じて自社のビデオウェブサイトの運営をサポートしようと試みている。

著作権料が高額なため、動画サイトは「回復」するために継続的な資金源を必要としている。収益源となる中核産業の支援がなければ、動画サイトが運営を維持することは難しい。この間、LeTVの「フル産業チェーン」構想は失敗し、残念ながら敗北を喫した。 PPTVは公式ブログでファンに「さようなら」と挨拶し、数え切れないほどの憶測を巻き起こした。動画サイトの発展は冬から春への移り変わりを告げ、当初の好況から落ち着きを取り戻した。

文化製品の急増とユーザーの美的感覚の段階的な向上により、ビデオ ウェブサイト間の競争は徐々にコンテンツへと移行しています。動画ウェブサイトは、コンテンツだけがユーザーを引き付けることができることに徐々に気づき始めています。

3.コミュニティの時代

マクルーハンはメディアは人間の延長であると信じていました。文化産業の発展に伴い、メディアは人間の感覚の拡張であるだけでなく、感情の拡張でもあります。

コンテンツをめぐる競争はいずれ終わりを迎えます。熾烈な競争と高額な著作権料により、動画サイトがコンテンツだけで生き残ることは困難です。 「アイデンティティ感」こそが、動画サイトの次なる運営の核となる。動画ウェブサイトに対するユーザーの機能的な要求は、徐々に感情的な要求へと変化していきます。

「ソーシャル化」は、ビデオ ウェブサイトの開発における次のトレンドです。

嗅覚の鋭い動画サイトは早くからこれに気づいていた。 IQiyiは「ニューライトラグジュアリー」というスローガンを打ち出し、「バブルサークル」や有名人リストの構築を通じて、スターを追い求める群衆と「小ブルジョアジー」を結びつけようとしている。捜狐は英米ドラマの著作権を多数購入しており、英米ドラマのファンに憩いの場を提供している。テンセントは「プロデュース101」「クリエーションキャンプ2019」などの「スター育成」プログラムを立ち上げ、「ファン文化」に基づいた完全なアイドル産業チェーンを構築し、スターを追い求めるグループを引き付けている。

「コミュニティ」の創出は、同じ属性を持つ消費者が 1 つのプラットフォームに集まり、そのプラットフォームに対するアイデンティティと帰属意識を育むのに役立ちます。

ビリビリの成功は良い例だ。大手動画サイトが著作権料に苦しんでいた時、ビリビリは自社のプラットフォーム上でユーザーを動員して「新アニメ請負計画」を開始し、ユーザーの自発的な「資金調達」を通じてアニメの著作権を購入した。このアプローチが成功した理由は、ビリビリが創業以来、二次元愛好家が共有しコミュニケーションをとる小さなコミュニティであり、他のウェブサイトにはない結束力とユーザーの帰属意識を持っているからです。

2.伝統文化の扱い方：「反抗」から「同一化」そして「個性化」へ

動画ウェブサイトは当初、反逆者として世間の注目を集めた。

新しいコミュニケーション チャネル、斬新なビデオ共有方法、斬新なビデオ コンテンツにより、従来の映画やテレビに対する人々の印象が打ち砕かれ、主流の映画やテレビの美学が覆されました。当初、ビデオ ウェブサイトに対する人々の需要は主に感情的なものでした。

しかし、インターネットとモバイル端末の発達により、動画サイトはユーザー境界を拡大する可能性が生まれ、より多くのユーザーを引き付けるために、動画サイトは主流の美学に近づくよう全力を尽くし始めました。この頃、動画サイトのツール属性は増加し続けました。

今日、著作権をめぐる熾烈な競争とますます均質化するコンテンツにより、ビデオ ウェブサイトは「パーソナライゼーション」の道を歩むことを余儀なくされ、視聴者のウェブサイトへの帰属意識とアイデンティティを呼び覚まし、ユーザーとの感情的なつながりを確立しようとしています。

伝統文化に関して言えば、動画サイトは当初は儀式的な抵抗を行い、「反逆者」の役割を果たしていました。その後、一般大衆を引き付けるために、徐々に主流の美学に近づいていきました。そして最終的に、動画サイトはパーソナライズ化へと向かい始めました。

1.反逆者

動画サイトの初期には、動画サイトに対する人々の需要は主に次の 3 つの点から生じていました。1 つ目は、「分散型」匿名インターネット時代に自分の個性を表現する必要性、2 つ目はサブカルチャーのアイデンティティに基づく主流文化に対する若者の反抗、3 つ目はニッチ文化愛好家がコミュニケーションと帰属意識を求める必要性です。

最初の人気「ネットセレブ」動画「蒸しパンが引き起こした殺人」が良い例です。 「饅頭殺人事件」は陳凱歌監督の有名な映画「約束」を原作としており、その面白い編集、意味不明なセリフ、予想外の展開により、数え切れないほどのネットユーザーによって転送、ダウンロードされている。

このビデオは、オンラインのなりすまし文化の先駆けとなっただけでなく、ビデオ ウェブサイトへのトラフィックの波ももたらしました。その甘さを味わった動画ウェブサイトも追随し、ユーザーが自分の個性をアピールするために独自に動画を制作・公開することを奨励している。

Youku、Tudou、56.comなど、初期の一流動画サイトはすべてUGC（ユーザー生成動画）運営モデルを採用しており、公開された動画のほとんどは短編動画でした。動画ウェブサイトは、各ユーザーを独立したメディアとみなし、ユーザーが従来の動画制作方法を打ち破り、主流の美学や価値観を打ち破り、個々のブレークスルーを達成することを奨励しています。

最も典型的な例は、ステーション A とステーション B です。 AステーションとBステーションは、設立以来、2次元サブカルチャーの愛好家のベースキャンプであり、設立以来排他的で反抗的であり、主流文化の端をさまよっています。

「若さ」と「個性」もウェブサイトへの継続的なトラフィックを引き付けるキーワードとなっています。

この観点から見ると、動画サイトは当初は「反逆者」の役割を果たしており、伝統文化や主流の美学に抵抗することで若いユーザーの注目を集めていました。しかし、こうした伝統文化への抵抗は、ほとんどが「儀式的」あるいは「象徴的」であり、確固としたものではなく、交通循環を作り出すための戦略や手段に過ぎません。

2.識別子

2008 年はビデオ ウェブサイトの発展における転換点でした。

一方では、金融危機の到来により、動画サイトは前例のない寒い冬を迎えました。他方では、北京オリンピックの開幕後にオンライン動画放送が小規模に爆発的に増加したことで、数え切れないほどの動画サイトが近い将来に春を迎えることになりました。

冬と春が出会うこの時期、体力の弱い無数の小さな動画サイトは寒風に耐えられず早々に舞台を去ったが、一方で体力の強い人や嗅覚の鋭い人は一筋の春風をしっかりと掴み取った。

PPTVに代表されるライブ動画プラットフォームは、スポーツ中継の「トレンド」とともに台頭してきた。TudouやYoukuなどの有力動画サイトは、上場成功で得た資金でカテゴリーやコンテンツを継続的に拡大し、新規ユーザーの獲得に努めてきた。

この頃から、動画サイトのユーザーは、何か新しいことに挑戦したい若者ではなく、一般大衆になった。動画ウェブサイトは、若者が自分自身や個性を表現するための小さなプラットフォームから、単に動画を視聴するためのプラットフォームへと変化しました。

動画サイトのツール的属性は徐々に強化され、一方で感情的属性はますます曖昧になってきています。これにより、ビデオ ウェブサイトが一般の人々の生活に真に入り込むようになります。

80歳のお年寄りから8歳の子供まで、全員が動画サイトのユーザーです。一般大衆の要求に応えるために、ビデオサイトは2回目の修正を受け、普遍的な価値観と美学を継続的に吸収しながら、「反逆者」から「識別子」へと変身しました。

Bilibiliは当初は2Dファンの小さなサークルに過ぎなかったが、後に美容愛好家の共有の場、学生がオンラインで学ぶプラットフォームとなり、さらには主流メディアであるCCTVも参加するよう招待した。 B ステーションのバラエティ番組「私は故宮の文化遺産を修復します」は、ニッチ文化と大衆文化のつながりを見つけようとする B ステーションの努力の成果です。

YoukuはもともとUGC動画サイトであり、ユーザーが日常生活を共有するプラットフォームに過ぎませんでした。現在では、文化、スポーツ、金融、テクノロジーなど20の動画カテゴリを確立しており、他の動画サイトとともに、著作権を競い合い、独自のコンテンツを制作する道を歩み始めました。

人気の美的感覚と大量のユーザーの流入の圧力により、ビデオ ウェブサイトは文化的な妥協を行い、ビデオを再生するためのツールになりました。しかし、これは確かに良いことです。この機会を逃したビデオ ウェブサイトは、競争の場から締め出されるか、取り残されることになります。

3.パーソナライゼーション

「パーソナライゼーション」は、ビデオ ウェブサイトの開発における次のトレンドになるでしょう。

 消費者を引き付けるために、動画サイトは「反抗的な」イメージを捨て去り、動画を再生するためのツールプラットフォームへと変化しました。今、消費者の財布の紐を緩めるためには、動画サイトは独自性を強調する必要があります。

重要な理由の一つは、若者層が市場の新勢力から主力に転じたことである。彼らは親世代に比べて文化消費意欲が高く、「パーソナライゼーション」に対する需要も大きい。

一方、動画サイトの発展は、動画サイト自体の発展を制限してきました。

動画サイトのカテゴリーの拡大と著作権をめぐる競争により、ほとんどの動画サイトはコンテンツの均質化の道を歩まざるを得なくなり、独自性を示すことが難しくなっています。自作のバラエティ番組、映画、テレビシリーズ、その他の文化製品が人々の生活に溢れかえっていることと相まって、動画サイトがコンテンツだけで勝つことは困難です。

現時点では、消費者の消費習慣がビデオ ウェブサイトの成功の鍵となります。消費者の消費習慣を育むためには、まずウェブサイトの認知度を高め、消費者との感情的なつながりを確立する必要があります。現時点では「パーソナライゼーション」が特に重要です。

iQiyiは独自のバラエティ番組制作に乗り出し、「スーパーモデルに恋して」「U Can U Bibi」「アイドルプロデューサー」など、有名なバラエティ番組を制作してきました。 LeTVは自社制作のウェブドラマで独自の市場を開拓した。2015年にスタートした低予算ウェブドラマ「Go Princess Go」は、2016年1月6日時点で26億回以上視聴され、LeTVにかなりの会員収入をもたらした。テンセントビデオはテンセントの強力なバックグラウンドを頼りにスター育成計画を打ち出し、「Creation 101」や「Creation Camp 2019」などのスター育成作品を制作し、一気にアイドル市場に参入した。

iQiyiは認知度を高めるために、会員消費と「プチブルジョアジー」や「ファッション」などの言葉を組み合わせた「ニューライトラグジュアリー」というスローガンを率先して打ち出した。 iQiyi VIP会員専用のシャンパンカラーの弾幕カラーは、ネットユーザーから「高貴な色」というニックネームまで付けられています。

ビリビリは2Dファンのクラブとして、最初から「パーソナライズ」の利点を持っており、現在もパーソナライズされたイメージを継続的に強調しています。 「幽霊」動画を通じて独自の「いたずら」文化を確立し、二次元ファン以外の層もサイトに引き込んでいる。

3.「ブランディング」が動画サイト間の競争のターニングポイントとなる

文化が極限まで発展すると、それは「シンボル」へと単純化され、プラットフォームが極限まで拡大すると、それは「ブランド」となる。

意図的か否かに関わらず、動画サイトはオンライン再生プラットフォームとしてのイメージを徐々に弱め、ある種の大衆文化の代表になりつつあります。これは、動画サイトが競争の中で徐々に独自のコミュニティを構築し、独特の「サークル」と「パーソナライズ」の文化を形成してきた結果です。

動画サイトは、コンテンツ競争はやがて終わりを迎え、勝者を見分けることが難しくなり、唯一真に一貫性を持つのは「ブランド」そのものであることを徐々に理解するだろう、あるいは市場が理解を強制するだろう。

1.動画サイトの「象徴化」

     「象徴化」は、実は動画サイトが「個性化」を追求し、自らの認知度を高めてきた結果であるが、動画サイトが独自のブランドイメージを形成し、そのイメージを基に関連文化製品産業チェーンを構築することにも「象徴化」が役立っていることは間違いない。

これまで、動画ウェブサイトのプラットフォームのプロモーションは、主にプラットフォーム上の作品に基づいて行われてきました。今では、プラットフォーム自体が宣伝の対象になっています。

業界の熾烈な競争に直面し、テンセントビデオは「楽しい時間を最大限に活用する」というスローガンを打ち出し、消費者の余暇と娯楽の避難所、忙しい仕事の後の退屈を癒す居心地の良い巣窟、精神的な「食事の魔法の道具」としての地位を確立しようと努めている。ビリビリはこれまで通り、「新アニメ契約企画」や「新年祭」などの活動を通じて「二次元」イメージを強化し、ユーザーとの感情的なつながりを強化している。 iQiyiはソーシャルプラットフォーム「Bubble Circle」とスローガン「Light Luxury Newism」を通じて、文化産業における「ライトラグジュアリー」ブランドとしての地位を確立し、文化消費の正当性を追求しました。

動画サイトの固定されたイメージやシンボルに基づいて、消費者はニーズに応じてさまざまなプラットフォームを選択し、比較的固定された消費習慣を形成することができます。動画サイトも独自の文化イメージに基づいて文化商品を継続的に拡大し、最終的にはオンライン動画から他の分野へと商品カテゴリーを拡大し、体系的な産業チェーンを形成することができます。

2.産業チェーンの構築

 コンテンツの蓄積と市場の成熟に伴い、動画サイトはライブストリーミング、ゲーム、文学、電子商取引など、さまざまな分野に進出し始めており、動画サイトのブランドシンボルに基づいた産業チェーンが徐々に形成されてきました。

iQiyiの産業チェーン構築はIPを中心に展開しており、一方ではiQiyi文学とiQiyiコミックスの展開を通じて潜在的作家を惹きつけ、他方では成功したIPを大規模に購入し、業界の下流で公認オンラインドラマ、映画、音楽、ゲームなどの文化製品を通じてIPの収益化を最大化しています。

テンセントビデオは、テンセントのビッグツリーと、QQ、QQミュージック、テンセントゲームなどのテンセント製品に依存して連携効果を形成し、コンテンツエコロジーの影響を下流にまで広げています。

テンセントの最近人気のタレントショー「Creation Camp 2019」を例に挙げてみましょう。 「Creation Camp 2019」という番組は、ユーザーが毎日Tencent Videoのウェブサイトを訪れ、お気に入りの出場者に「いいね！」してデビューを応援するよう促している。会員の「いいね！」の数は2倍になり、Tencentの会員収入も増加する。同時に、「Creation Camp 2019」で制作された音楽作品はQQ Musicで公開され、一部の音楽は視聴やダウンロードに会員登録が必要となる。最終的に、同番組で選ばれたメンバーもテンセントを通じてデビューし、「ファン経済」を基盤とした閉鎖的な産業チェーンを形成し、「アイドル文化」がもたらす経済的利益を最大化することになる。

ビリビリの産業チェーンの配置は、主にオンラインとオフラインの2つの側面に反映されています。一方では、「汎二次元」というコンセプトを頼りにアニメやゲームなどの上流産業を発展させ、Z世代（1990年代から2000年代生まれ）の心をつかむことに成功し、他方ではタオバオと手を組み、電子商取引業界に触手を伸ばしています。

Bilibiliは主に2つの方法で電子商取引業界に参入している。1つは、有名な「UPホスト」をTaobaoプラットフォームに参加させ、Taobaoの「販売促進」を通じてトラフィックを収益化すること。もう1つは、上流の2次元業界をベースに、アニメ周辺機器、コスプレ機器、フィギュアなどの派生的な物理製品を販売することである。

3. 「AI+」がブランド構築を強化

AI技術の台頭により、既存のマーケティングモデルは徐々に崩壊・分解し、デジタル時代の遺伝子が再編のプロセスに絶えず組み込まれています。 AIの力により、従来のブランドマーケティング手法は覆され、動画ウェブサイトはユーザーの生活にさらに深く介入できるようになります。

現在、ビデオ ウェブサイトによる AI 技術の応用は、主に位置決め、予測、画像生成に反映されています。

AIアルゴリズムを通じて、動画ウェブサイトはユーザーの行動データに基づいてユーザーの好みを分析し、ユーザーデータベースとユーザーポートレートを構築し、ユーザーを分類することで、ユーザーにパーソナライズされた推奨を行い、ユーザーが興味を持つ可能性のある動画や広告を推奨し、プラットフォームに対するユーザーの関心を高めることができます。

同時に、ユーザー ポートレートとユーザー データベースを確立することは、ビデオ ウェブサイトが AI アルゴリズムを使用してキャスティング、プロモーション、ビデオの配置、トラフィック予測など、さまざまな側面を実行するのにも役立ちます。データによれば、AI技術に基づくiQiyiのテレビドラマトラフィック予測の精度は最大77%です。 iQiyi は、プラットフォームのユーザーを正確に分析して位置付けた後、「River God」、「Yu Zui」、「The Rap of China」などの高品質のバラエティ番組やウェブドラマを制作しました。

AI技術は、ユーザーの視聴体験の向上にも大きな役割を果たしてきました。 AIと視覚技術を組み合わせることで、ビデオの色を正確に処理できるため、色覚異常の患者にとっては朗報です。同時に、AI技術の発達により、動画内の人物、シーン、コンテンツも識別できるようになり、弾幕が人物の顔を覆ってしまう、弾幕とストーリーが共存できないといった問題も解決されました。

今年、ビリビリはこの技術を全面的に推進しました。ビリビリのユーザーは、動画を視聴しているときに、コメントの集中砲火で動画の登場人物が見えにくくなることがなくなったことに驚きました。これにより、プラットフォームのインタラクティブ性を損なうことなく、ユーザーの視聴体験が向上します。

AI テクノロジーを基盤として、ビデオ ウェブサイトは斬新な新しいマーケティング手法を開発できます。タオバオは「AI+AR」を活用して化粧品の販売促進に役立て、オンラインでのカラーやメイクのトライアルという新たなマーケティング手法を開拓した。 「AI+AR」は、ビデオ ウェブサイトとユーザーとの対話にも役立ちます。

動画サイトでは、インタラクティブなコミュニティや関連するインタラクティブなアクティビティを開くことができます。AIテクノロジーにより、ユーザーはワンクリックでオンラインドラマの主人公の衣装やメイクに着替え、オンラインドラマの他のキャラクターと交流することができます。 AIテクノロジーはプラットフォームの「スター育成」計画にも役立ち、ユーザーがお気に入りのアイドルと仮想的に交流できるようにします。

AI技術の応用は、プラットフォームの正確なポジショニングとイメージの最適化に役立ち、ユーザーと興味深い方法で対話することもできるため、ユーザーにとってのプラットフォームの魅力を高め、プラットフォームとブランドシンボルを中心としたパーソナライズされたエコロジカルコミュニティを確立します。

4. ビデオ ウェブサイトをブランディングするには?

 動画サイトの発展の末期には、iQiyi、Bilibili、Youku などの用語は動画サイトの名前ではなくなり、まとまりのある魅力的な文化ブランドになるでしょう。 「ブランディング」は、ビデオ ウェブサイトの開発の一般的な傾向になります。ビデオ ウェブサイトのブランディングに関して、著者は次のような提案をしています。

1. プラットフォームを中心としたエコロジカルコミュニティを構築し、ビデオウェブサイトに対するユーザーの帰属意識とアイデンティティを高めます。

2. ユーザーへの魅力を高め、トラフィックの好循環を生み出すために、「パーソナライズされた」プラットフォーム文化を構築します。

3. 動画サイトのブランドシンボル構築を強化し、ブランドシンボルに基づいて関連産業チェーンをレイアウトします。

4. AI技術に代表される新興技術を巧みに活用して、ブランドマーケティングの新しい方法を生み出し、ユーザーエクスペリエンスを向上させます。

結論:時代の流れは前進しています。文化製品の急速な変化と科学技術の急速な発展は、ビデオ ウェブサイトにチャンスと課題の両方をもたらしました。 「ブランディング」は動画サイトの発展の一般的なトレンドになるでしょう。動画サイトがこのチャンスを掴めるかどうかが、次の発展の春を掴めるかどうかを決定します。

著者: ファン・ユン

出典: PRホーム