越境マーケティングを行うには？ある記事では次のように説明されている。

みなさんこんにちは。今日のテーマは非常に大きなものです。国境を越えたものです。私自身も、勉強から就職活動まで何度も岐路に立ってきました。

そこで、今日はこのテーマを使って、「越境」、「マーケティング」、「シナリオ」をどのように理解すべきか、そして独自のプラットフォームを突破して人気の越境マーケティングイベントをどのように実現するかについて皆さんと共有したいと思います。

1. 国境を越えた理解とは？

1. 国境を越える3つの方法

国境を越えるというのは大きな言葉です。一般的に国境を越えるには、人の国境を越える、商品の国境を越える、そして知的財産の国境を越えるという3つの主な方法があります。

①人々の国境を越えた

俳優が映画を作ることは国境を越えた行為とみなされますか?そうでもないですが、俳優が歌ったり監督になったりすると、国境を越えることになります。

私は学部では音楽とベルカントを専攻しましたが、大学院では映画とテレビを学びました。自分の映画とテレビの会社を立ち上げ、広報活動、オンラインメディアでの活動、投資、そして現在はマーケティングに携わるなど、私の仕事は国境を越えた継続的な仕事のプロセスでした。

これらの職業は互いに何の関係もないように見えますが、実際にはそれらの間には隠れたつながりがあります。

② 越境商品

マーケティングやマーケットに携わる人は、間違いなく「クロスボーダー」という分野に注目するでしょう。近年、越境マーケティングというと、多くの人が思い浮かべるのは、「高頻度」、「とても楽しい」、「とてもトレンディ」といったものです。

国境を越えた製品のよく知られた例をいくつか挙げます。

まるで、六神冷却油風味のリオカクテル、シャンプー風味のリオワイン、ヒーローインク風味のリオワインのようです。

ホワイトラビットは、幼少期の思い出のシンボルとして、多くのブランドとコラボレーションし、国境を越えたマーケティングを行っています。たとえば、香りのライブラリには、ホワイトラビットの香水、ホワイトラビットの口紅などがあります。

瀘州老角はさらに誇張して、ワイン風味の香水を発売した。

製品の国境を越えた企画はいつもとても興味深いものですが、製品がどのように国境を越えても、元の製品の外観は維持されていることにお気づきでしょうか。誰もが認識している属性を持つブランドを、新しい製品に移植しているだけなのです。

③ IP越境

IPの越境は、実は商品とコンテンツの越境です。例えば、ユニクロとマーベルのコラボや共同商品は当時大人気で、買い求める人が殺到しました。 例えば、故宮博物院と化粧品ブランドのコラボレーションは大きな注目を集め、大きな売上ももたらしました。

上記の3つの越境方法を通じて、私たちは本当の越境に焦点を当てます。この現実世界とは何でしょうか？私はそれを次のように要約します:プライベート ドメイン トラフィックと没入型エクスペリエンスの境界。簡単に言えば、携帯電話を手に取るときは頭を上げるべきです。

今では携帯電話は人体の器官となり、人々は携帯電話から情報を得ることが多くなり、オンライントラフィックが非常に大きくなっています。徐々に、多くのブランドのマーケティング戦略と手法はオンラインとオフラインを融合し始め、最終的にはオフラインに戻りました。

今日お話ししたいのは、国境を越えた、オンラインからオフラインへの、ただしシナリオの追加です。なぜなら、私たちが話している国境は、実際の境界がある国境だからです。

2. オンラインからオフラインへのクロスオーバー

2018年には、非常に典型的な越境マーケティングの事例がありました。「徳道」は、薛兆鋒の新著『薛兆鋒の経済学講義』のオフライン出版会を開催しました。そのスローガンは非常に現実的で、「野菜市場、経済学教室」でした。

このスローガンから、誰もがそれが野菜市場で起こったことを知っています。さらに、会場は人気の高い三元里野菜市場を選びました。グルメ好きの人は、食材を買うために定期的に三元里市場に行きます。

市内中心部に位置し、古い業態はすべて撤去されています。店内の商品や料理は非常に高価です。ここに来るのは、富裕層、ホワイトカラー、一部の外国人です。

この件の発端について、「Get」のマーケティングディレクターは、とても素晴らしいシェアをしてくれました。これは、一見深遠に見える経済用語を日常生活の観点から誰もが理解し、私たちから遠く離れているように見える経済学者を知ることができる、とてもシンプルな講義ノートだ、と彼は言いました。当時はいくつかの問題がありました。

まず、薛兆鋒教授はオンライン授業を行っているため、現場にファンがいる。次に、新刊が発売される際には、著者自ら記者会見を開く必要がある。最後に、著者はこれらのファン以外の人々にも『薛兆鋒の経済学講義』を知ってもらう必要がある。

上記の3つのポイントを組み合わせることで、一見高級そうな本をオフラインの野菜市場に持ち込むという非常に巧妙な組み合わせポイントが見つかりました。この野菜市場の多くの屋台を経済的な観点から解釈すると、その場で非常に実践的な経済感覚体験が生まれます。

薛兆鋒教授は近くに屋台を出し、この屋台は彼の講義ノートを販売するためのものだと皆に告げ、いくつかの経済原則を使って皆にノートを買うように説得しました。

結局のところ、これは本の署名会や出版記念会ではありませんでした。それは、一般の人々にとって非常に高尚に思える出来事をもたらし、そして最も簡単な方法で両者の間に橋をかけるからです。

イベント全体が一気に完了し、大成功を収めたため、私たちはそこから何らかのインスピレーションを得るべきです。国境を越えることについて考えるとき、上記のいくつかの指標を考慮する必要があります。

まず、拡張可能です。

なぜ薛昭鋒の講義ノートは野菜市場に置くのに適していて、周其仁の講義ノートは適していないのでしょうか?薛兆鋒の講義ノート自体に「経済学を理解していないより多くの人々が、非常に単純な常識を通じて一般的な経済常識の認知領域に入ることができるようにしたい」という希望が込められており、オンラインからオフラインまで広がる基本的な情報ポイントを構成しているからです。

「Get」のブランドディレクターは、ブランドとシナリオを結び付ける多くの共通のシグナルを誰もが理解しやすくするために、「シグナル」という言葉を使って説明しました。

国境を越えたシナリオマーケティングをしたい場合、まずは拡張できる道筋を探さなければなりません。

第二に、拡張可能です。

「リスト拡大」とは、00年代以降の世代が使う俗語で、QQ Friendsで友達リストを拡大することを意味します。前回の事例と組み合わせて、オンラインファンに加えて新しいファンを見つけることが目標です。

三元里野菜市場で開催される理由は、このようなイベントがここで開催されると、周辺地域の非常に広いエリート層に影響を与えることができるからです。はっきり言って、それはより「ファンを引き付ける」ものです。

これらの人々は、以前は「Get」や薛教授のファンではなかったかもしれませんが、オフラインイベント全体の経験と影響力は、最終的に、支払い能力の高い富裕層を獲得するのに役立ちます。彼らはオンラインで直接コースを購入し、オフラインで直接本を購入することができます。

3つ目は、爆発する可能性があることです。

オフラインでの活動を選択する場合、説得力があり目を引くアイデアを全員の前で明確に提示することを選択する必要があります。

たとえば、「get」アクション:

野菜市場全体を多数の視覚要素で囲み、情報量を豊かにし、屋台店主向けの広告のようなポスターを撮影し、3メートル×4メートルの規模で野菜市場に掲示し、各屋台の経済的常識を証明します。

この仕組みにより、野菜市場に足を踏み入れた人は皆、気分が明るくなり、チェックインして写真を撮り、得たちょっとした情報をすぐに共有します。

オフライン アクティビティのアイデアにこれら 2 つの要素が含まれている場合、自然にオンライン ホットスポットがいくつか発生します。もちろん、豊富なオフラインイベントには、これらの人気商品を徐々に引き起こす総合的な要因が数多くあります。

例えば、国境を越えた有名人を現場に招待して個人的な体験をさせたり、野菜の束を買ってもらったり、交渉したりすることは、このイベントの非常に豊かな要素を形成し、長期的なオンライン普及のための重要なフィードバックになります。

4番目に、2番目の曲線を使用できます。

第 2 カーブと第 2 成長カーブについてはある程度理解しているかもしれませんが、ブランドに分解すると、ブランドが注力している第 2 カーブは何でしょうか。

オフラインのシナリオに手を伸ばすと、その影響を次のイベントに広げたり、このブランドを独立したブランドにして別の次元のインパクトを生み出したりすることは可能でしょうか?

これを踏まえて、「Get」はその後もこの国境を越えたオフラインコミュニケーション方法を使い続け、さらに興味深い新刊出版イベントを開催した。

「ゲット」の場合、新刊の発売を野菜市場に置いたり、野菜市場の選定と最終決定、肉の中に自分の伝えたいメッセージを伝えるためのサインを入れたりと、あらゆるアレンジに創意工夫を凝らしました...

実際、延長から拡大、そして点火から第 2 カーブに至るまで、すべては製品の効果に関するものです。

3. あらゆるものを展示できる

私たちが国境を越えることを選択し、オフラインでシーンを構築したい場合、基本的な創造的ポイントがあります。それは、すべてを展示できるということです。

私たちがどんなブランドクロスオーバーを行うにしても、それがオンラインかオフラインか、コモディティかバーチャルかを問わず、まずは自社ブランドのアイデンティティと優位性の独自性を信じ、それを表現できるという信念を心に抱かなければなりません。

次に、越境マーケティングにおける非常に変わった展示事例をいくつか見てみましょう。

事例1：ラブミュージアム展

デュレックスは、「ミュージアム・オブ・ラブ」と呼ばれるオンラインとオフラインのマーケティングを組み合わせたマーケティング キャンペーンを実施しています。この博物館には愛に関する品々が数多く展示されており、それらは実際の愛の物語と結びついています。

これは実に創造的なアイデアです。なぜなら、ラブストーリーに登場するすべての物体は単なる物体ではなく、感情が込められているからです。デュレックスはこの機会を利用してこれらのものを抽出し、自社のアイデアを披露しています。

多くの人の共感を呼び、展示できる要素を見つけながら、メインテーマを固定するという考え方です。

事例2：靴：喜びと痛みの展示

この展示会は靴に関するものですか？いいえ、「喜びと苦しみ」です。

このイベントは、北京から成都、さらにその他の都市まで、太古里と英国の国立博物館が協力して開催する。展示は人々が履く靴に焦点を当てており、世界中から140足以上の靴が集められる。

18世紀頃から現代までのファッション業界の画期的なデザインアイテムやブランドを専門に収集し、その進化の過程を一般公開している国立博物館です。

靴は誰にとっても身近なものであり、履き心地が良いかどうかは履いた人にしかわからないため、触覚に非常に近いポイントである「快・痛」という概念を採用しました。

事例3：人民日報の時間博物館

人民日報時代博物館は、新中国の建国から現在までの小路や路地での生活を展示しています。魔法瓶、英雄インク、万年筆、机、目覚まし時計など、共鳴を呼び起こす品々が展示されています。

時間博物館と定義される理由は、人々の感情につながり、人々の全体的な言葉と感情の代弁者であるように見せるためです。

事例4：ドリームプラススペースオフィスエモーション展

Dream Plus Space に取り組んでいたとき、この国境を越えたコンセプトに非常に興味があったので、2016 年 9 月には Office Emotion Exhibition という国境を越えた展示会も開催しました。1 つの部分は日常のオフィスワークにおけるさまざまな感情を誇張して表示し、もう 1 つの部分はインタラクティブなセッションでした。

オフィスにはオーシャンボールがいっぱいあり、ドアのデスクから誰でも飛び込むことができます。隣にはカメラマンがいて、オフィスに飛び込む瞬間を撮影するのを手伝ってくれます。

当時はヘッドホンブランドとのコラボレーションも行いました。全員が自分の仕事の気分に合う音楽を選び、ヘッドホンをつけて、5メートルのホワイトボードに自分の感情を表すグラフィックを書いたり、描いたり、投げたりしました。最終的には400人以上が参加しました。

4. 潜在的要因として現れるもの

上記の事例を読むと、展示会を開催することは難しくないが、各展示会にはいくつかの隠れた要素があることがわかります。

① 観察者の視点

観察者の視点は、活動に没頭している状態から抜け出す必要があることを意味し、これは非常に重要です。なぜなら、展示会から離れて観察者の視点に立ったときにのみ、あなたの作品を訪れるすべての人々と共鳴しやすくなるからです。

② 鑑賞できる

簡単に言えば、評価されるということは、何かについての情報の 5% しか得られなかったとしても、それに惹かれて立ち止まってしまうことを意味します。

一つの情報層の中に、また別の情報層が含まれているとも言えます。その見せ方によって解釈ができて、確かに美しいですね。そのため、立ち止まって展示物を鑑賞する気持ちが湧いてきます。

まるで博物館のようで、光線が照射され、そこにバックパックが置かれ、ヘッドフォンをつけてラブストーリーを聴くのです。これは実際に、鑑賞している情報インタラクションなのです。

③ 真面目

オフライン活動の要件は、いい加減なものであってはなりません。すべての人に提示されるすべての展示品のあらゆる小さな要素が、あなたが伝えたいメッセージや誠実さに貢献し、あなたの姿勢をすべての人に感じさせるものでなければなりません。

2. 境界を越えるにはどうすればいいですか?

1. 次元の壁を突破する

次元の壁を突破するというのは、もともと二次元アニメのキャラクターが次元の限界を突破することを意味します。ここでは、複数の次元から解釈することができます。

事例1: ブリュッセルモーターショー

2012年、ブリュッセルモーターショーはオンラインとオフラインの境界を打ち破り、両者を密接に融合しました。

MINIは今回のオートショーで新車を発表する予定です。新車はどのように披露されるのでしょうか?スロープが作られ、展示する車がロープでスロープに縛り付けられました。

重要なのは、オンラインで私の Facebook ページをフォローし、ホームページをチェックして、私たちの新車ページに「いいね！」をすることです。

「いいね！」をクリックするたびに、炎を煽ることができます。つまり、私の熱意であなたのために火を灯すことができ、最終的にロープを燃やした人が車を所有することになります。結局、その車はファンが勝ち取ったものとなった。

ここでの核となるコンセプトは、 「国境を越えた」真ん中に、誰もがこのブランドとつながり続けることができる境界を見つけたいということです。

これには 2 つの経路があります。1 つは、オフラインでブリュッセル モーター ショーに参加する人の数です。もう 1 つは、新車の発表を気にしてここに来て、そのようなイベントがあることを知り、オンラインでフォローできる人です。

事例2: IKEAロッククライミングウォール

IKEAの30周年には、一連のアクティビティがありました。フランスの大聖堂の前にクライミングウォールが設置され、家具がロープで吊り下げられて立ち上がっています。そして、家具の真ん中にクライミングの触手が取り付けられ、誰もが登れるようになっています。

上へ登っていくと、すべての家具に密着していることに気づくでしょう。このようなオフライン活動は、第一に、多くの人々に、早く上達できるかどうか試してみたいという熱意を呼び起こしました。第二に、IKEAはこのように使えるというシグナルを皆に与えました。第三に、このようなオフラインの光景はオンラインで広く伝わります。

事例3：マフェンウォの12カ国におけるネットセレブウォール活動

Mafengwo は、世界中の人々が頻繁にチェックインする 12 の壁を、北京の三里屯やその他の都市の流行のランドマークに実際に設置しました。

この活動の核心は、全員に写真を撮ってもらうことです。とても賢いと思います。インクジェットプリントはシンプルですが、次元の壁を超え、時間と空間の境界を打ち破り、ブランドの観点から、より多くの人々が交流できるようにします。

2. 次元の壁を突破する3つの次元

① 侵入信号を見つける

次元の壁を破るには、貫通信号を見つけることが非常に重要です。

MINIの浸透信号とは何ですか？それはロープとその下の火です。IKEA の侵入信号は、通常は地面に横たわることしかできないように見えるものを立ち上げることであり、スズメバチの巣の侵入信号は、世界の不可能を可能性に変えて、それをあなたのところにもたらすことです。

②ユーザーの本音を引き出すポイントを押さえる

オフラインになると、私たちは実際の人々と対面していると想像しなければなりません。彼らには目、耳、鼻、舌、身体、心があり、視覚、聴覚、嗅覚、味覚、触覚があり、それぞれが立体的な知覚を持つ人間です。

したがって、私たちは彼らの本当の感情を引き起こすいくつかのポイントを把握しなければなりません。視覚、聴覚、味覚のどれを使っても、それを刺激し、この経験と感覚を増幅する必要があります。これが次元の壁を突破する鍵です。

③人々の心に深く根付く

人々の心をつかむには、他の人を味方につけることが重要です。人々はあなたの言うことに耳を傾けるかもしれませんが、彼らをあなたの側に立たせることは非常に困難です。

しかし、それが人々の心に深く根付いて初めて、すべての人に認められ、受け入れられるようになるのです。では、どうすれば人々の心をつかむことができるのでしょうか?

まず、伝えたい精神的な核がなければなりません。

例えば、知湖の「無名医院」は大型ショッピングモールや学校、公園など多くの場所に設置され、今では商業化されています。このようなオンライン コンテンツは、どのようにオフラインで公開されるのでしょうか?包括的なシーンを作成します。

これに関連する小さな例を見てみましょう。「Unknown Clinic」は数十の小さなグリッドを設計しました。各グリッドは異なるシーンとテーマに対応していますが、ロジックは同じで、すべてZhihuの質問から来ています。上記の質問は、たった一文で人々を幸せにする方法はあるのだろうか、ということかもしれません。今まで聞いた中で最も感動的なラブストーリーは何ですか?

これらを見ると、人々は自動的に質疑応答モードに入ります。何かが特に良いと思ったら、その横にある「いいね！」をクリックします。また、小さなカードを取り、コードをスキャンして、Zhihuで他の人の回答を見ることもできます。

実際、これはブランディングを使って人々を囲み、その側に立たせる方法です。

もう一つの非常に重要な要素は、処方箋や医療マニュアルなど、持ち帰ることができるものも数多く用意されているため、全体的な体験と情報のやり取りのタイムラインが退院するまで延長されることです。

「アンノウンクリニック」が伝えたいのは、「私からすべてを知ることができます」ということです。

第二に、会場は十分に大きいです。

ここは、スペースという点ではなく、すべてを包含し、さまざまなコンテンツを収容する能力という点で、十分な広さがあります。

たとえば、第1回Taobao Maker Festival。メーカーフェスティバルの担当者は、フォント、蝶ネクタイ、多肉植物、油紙傘、さまざまな体験を販売する店など、非常にニッチでありながら精巧なタオバオの小さな店72店を選びました。

彼らは、オンライン ストアから実店舗まで、72 の小規模店舗ごとに実店舗を作成しました。たとえば、多肉植物を販売している小さなお店の入り口には非常に小さなドアがあり、中に入ると多肉植物に囲まれた空間が広がります。これは実は非常に超越的な感覚体験です。

もう 1 つの例は「This is Street Dance」です。シーン全体のレイアウトが非常に若々しく、若いグループを魅了することに熱心であり、これらのシンボルを使用して若いグループに印象を与えたいと考えています。全体的に見て、これは比較的成功した大規模なイベントでした。

タオバオメーカーフェスティバルは一度終了した後、毎年必ず開催されるイベントとなりました。伝えたいのは、「ここにもニッチな文化がある！」ということです。若者文化もあります！サブカルチャーもありますよ！

3つ目は、譲渡可能であり、コピーできるということです。

「Unknown Clinic」がシーズンごとに制作されるにつれて、そのユニークなコンテンツが特別なトピックを持ち、テーマ化されていることに誰もが気づくでしょう。Taobao Maker Festivalがシーズンごとに制作されるにつれて、ますます多くのブランドがTaobao Maker Festivalのプレゼンテーションプロセスに参加するようになりました。

3. シーンとは何ですか?

そういえば、実はこれまであまり触れてこなかった重要な言葉があります。それは「シーン」です。

シーンをどう理解するか？交通量が多いほど良く、人が多いところに行くべきだというのは本当ですか?誰でもいつでも入れるように、もっとオープンにしたほうがいいのでしょうか?あらゆるタイプのユーザーをカバーできる限り、多様性が高ければ高いほど良いというのは本当でしょうか?答えは、決して万人に当​​てはまるものではありません。

いくつかのシナリオの例を見てみましょう。

まずはエレベーター広告。

マットレス会社は、Xinchao Mediaとのコラボレーションにより、エレベーター内にマットレスのシーンを設定し、マットレスとの関わり方を教え、人々が帰宅して家を出るときにこの非常に快適なマットレスと関わりたくなるようなTVC（コマーシャルフィルム）を継続的に放映しました。

2つ目は地下鉄の広告です。

音楽アプリのインタラクティブなコンテンツ操作特性は、地下鉄でのNetEase Cloud Musicの展開など、地下鉄のシナリオに非常に適しています。網易雲音楽は地下鉄のあちこちで音楽のコメントを流し、中には悲しそうな表情で写真を撮る人もいて、ネット上で大きな話題を呼んだ。

なぜ地下鉄を選ぶのですか?地下鉄に乗っている人は皆、急いでいて、不安な気持ちを抱えています。今日仕事で遭遇した困難について考えているのかもしれませんし、家族とどのように向き合うべきか考えているのかもしれません。

この時期、地下鉄で偶然音楽レビューを目にし、それがきっかけで感情が刺激されたり、ひらめきが起こったりして、深い印象を残すことがあります。

これらの例を挙げたのは、ブランドによって魅力が異なることをお伝えするためです。自分のオーディエンスの属性を見つける必要があります。さらに重要なのは、シーンを作成するときに、ブランドとシーン内の人々がより適切にコミュニケーションできるようにする方法を考慮する必要があることです。

次に、より詳しい例を挙げてみましょう。

2017 年末に、私たちはオフィス スペース (1,200 人を収容可能) を開設し、上司から、ドアの前に人が並ぶようなイベントを企画するという任務を与えられました。

その時私は、なぜ全員がオフィスに入るために列に並ばなければならないかは関係なく、重要な点は、アクセス カードがなければ高級オフィスビルに入ることができないということだ、と考えていました。高級オフィスビルで人々はどうやって列に並ぶのでしょうか?

そこで、1か月間滞在してイベントのテーマを「リズムオブ蔵王フェスティバル」に決め、協力してくれるブランドを32社見つけました。リズムは信号であり、それに共鳴するすべての人に私たちが伝えたい信号は、「私たちはあなたのリズムを理解しています」ということです。

このような活動を構築するための 3 つの側面があります。

まず、すべてを展示することができます。

何を展示するのでしょうか？それはリズムです。リズムは都市のリズムであり、人々の生活のリズムであり、また速いペースと遅いペースに分けられます。どのように分割するかに関係なく、リズムの中で詳細を把握し、リズムの中でストーリーを把握することができれば、リズムシーンを使用して、大衆を魅了し、参加させることができます。

次に、体験を増幅します。

Amplify エクスペリエンスとは何ですか?自分自身のリズムを見つけることが大事です。

私たちの仕事はさまざまなリズムで成り立っているため、オフィスエリア全体を、のんびりエリアと真剣エリアと呼ばれる、ペースの速いエリアと遅いエリアに分けました。この2つのエリアにはそれぞれ違った楽しみ方があり、ニーズに合わせて選ぶことができます。

3つ目は、人々の心に触れる活動を創りたいと考えています。

リズムは、誰でも気軽にやってしまえばいいというものではありません。このような活動を企画する以上、まずは関係者のリズムに対する理解や要望を調査し、相談しなければなりません。

また、イベント全体を通じて交流ポイントが集中する場所がいくつかあるため、交流の時間配分も事前に計画する必要があります。

人々の心を掴みたいと思うなら、まずは人々から、彼らの心から始めなければなりません。

この活動の結果はどうでしたか?製品と効果の統合。

出勤時にアクセス制御が必要な高級オフィスビル内のスペースで、2 日間で 1,200 人が参加して交流し、オンラインでのコミュニケーションと交流は 30 万件を超え、パートナーは 32 社ありました。最終的には、快適な働き方とさまざまなワークリズムに対応できるオフィスというイメージを作り上げました。

さらに、私たちは活動全体を通してデータを監視しましたので、それについて詳しくお話しします。

まず、シーンについては、大規模かつ包括的にするのではなく、より選択的にしたいと考えています。

このシーンで本当に共感を呼び起こすことができる、あるいは彼の感情を理解できる人々のグループを見つけなければなりません。

当時私たちがモニタリングしていた1,200人は、イベントのキーを現地で受け取り、リアルタイムでアカウントを登録した参加者たちでした。この観点から、これが絶対的に成功した事例であるとは言えませんが、私たちが皆さんにお伝えできることは、創造性、ブランド効果、シナリオをどのように結び付けているかということです。

2点目は、オフラインで既にやっているので、この空間での葛藤感を最大限活用しなければいけないということです。

この空間は壁や床、表面が非常に立体的な空間となっているため、これを利用して創造性を加え、この空間に葛藤感を生み出し、人々に深い印象を与える必要があります。

3番目に、自分が没頭できるシーンを選びます。

なぜ多くのブランドが私たちと協力するのでしょうか?私たちのスペースには、少なくとも 200 ～ 300 人の居住者が 1 日 8 時間滞在するため、オンラインおよびオフラインのコンテンツに触れる機会が増えます。

そのため、非常に没入型で排他的なコミュニケーション方法でもあります。したがって、国境を越えたシナリオを構築する機会がある場合は、まず正確なシグナルを伝えるのに適したブランドとシナリオを選択し、その後、国境を越えたマーケティングシナリオを構築する必要があります。

著者:ノーツマン

出典: Notesman (ID: Notesman)